Den innovativa avantgardinberättelsen

De flesta författare följer uppsättningskonventionerna och skrivstil som de tidigare författarna fastställt, men vissa bryter igenom sådana uppsatta konventioner för att skapa innovation. Den innovativa novellen kallas ibland för avantgarde, experimentell eller okonventionell skönlitteratur. I den här artikeln lär du dig om denna „innovativa“ aspekt av historien och dess utveckling.

Innovativa berättelser, till skillnad från vanlig kortfilm, förlitar sig inte på konventionell karaktär, intrig, konflikter eller andra element. De är något antihistoria som normalt saknar realism, ett fokuserat ämne och intrig. Sådana berättelser utforskar snarare händelser genom slumpmässighet, kaos, fragment och godtycklighet. En av huvudaspekterna med sådana innovativa berättelser är att de ofta är oförutsägbara och det är därför som sådana berättelser genererar effekterna av förundran och vördnad.

Du kan betrakta den moderna novellen som en innovation inom skönlitteratur. Sedan 1800 -talet har vissa författare utökat formens gränslinje. Gogol slog ihop dröm och verklighet i hans Överrock (1842) som är en berättelse om en oviktig kontorist som dör av sorg när hans nya överrock har stulits men senare återvänder som ett spöke för att hitta rättvisa. Med andra ord tar dagens författare sig friheten att experimentera med formen.

Berättelserna om Franz Kafka hänger vackert ihop med det fantastiska med det realistiska. Och som ett resultat skapas adjektivet „Kafkaesque“ för att beskriva hans berättelser. I straffkolonin (1919) är en av de finaste av Kafkas innovativa berättelser om fängelse och plåga. Denna typ av fusion är ofta innovativ till sin natur som lyckas underhålla läsarna.

Virginia Woolf använder sig av den allvetande synvinkeln i Kew Gardens (1919). I den här historien spelar växter, insekter, vind, buller och ljus lika viktig roll som människor.

Efter andra världskriget blev okonventionell kortfiktion mer populär och vanlig. Amerikanska författaren Kurt Vonnegut, Jr. i hans Välkommen till Monkey House (1968) inkluderade en rad historier som använder satirisk science fiction -genre. Harrison Bergeron är en sådan historia som börjar med, „Året var 2081, och alla var äntligen lika.“

Tommaso Landolfi, en italiensk författare, använder den biografiska formen i Gogols fru (1954) för satirisering av mäns missbruk av kvinnor. Franska författaren Anais Nins drömhistoria Ragtime (1944) handlar om surrealism, som försöker representera det undermedvetna.

Ju mer du läser och studerar de moderna novellerna, desto mer kommer du att upptäcka hur innovation har skett med tiden.

admin

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert.

Zurück nach oben